Spiegazione delle dimensioni delle riprese della fotocamera: grandangolo, medio e primo piano

Sette dimensioni comuni, dalla più ampia alla più vicina

La terminologia varia a seconda degli equipaggi e dei corsi, quindi utilizza queste descrizioni come punto di partenza condiviso. Per una persona, l'inquadratura del corpo è un riferimento conveniente. Per una tazza, una bicicletta o un edificio, pensa invece all'oggetto nel suo complesso e alla quantità di contesto che lo circonda.

• Estremamente ampio: la posizione domina e il soggetto è piccolo al suo interno.
• Ampio o pieno: l'intero soggetto è visibile, con dintorni sufficienti per comprendere l'ambientazione.
• Medio largo: per una persona in piedi, spesso attorno alle ginocchia verso l'alto; dà più spazio per l'azione rispetto a un tiro medio.
• Medio: spesso intorno alla vita verso l'alto, utile quando contano sia la parte superiore del corpo che l'ambiente circostante.
• Primo piano medio: spesso intorno al petto verso l'alto, mettendo in maggiore risalto il viso.
• Primo piano: il viso o un oggetto specifico riempie gran parte dell'inquadratura.
• Primo piano estremo: domina una piccola caratteristica, come un occhio, una trama o un pulsante.

La dimensione è diversa dall'angolo

Un angolo alto guarda il soggetto dall'alto e un angolo basso guarda in alto. Può essere ampio o chiuso. Il movimento della telecamera è ancora un'altra scelta: un primo piano stazionario e un primo piano in movimento hanno dimensioni simili ma comportamento diverso. Denominare le scelte separatamente rende più chiaro l'elenco delle riprese.

Ad esempio, "inquadratura media, all'altezza degli occhi, ferma" dice a un collaboratore più di "inquadratura cinematografica". Aggiungi l'azione che devi mostrare: "mani che piegano il foglio" o "persona che spiega il risultato". L'etichetta supporta il piano; l'azione è la ragione per cui esiste l'inquadratura.

Una sequenza di pratica di tre riprese

Scegli un compito semplice, come incartare un regalo. La guida alla ripresa in sequenza di Adobe consiglia di ottenere visualizzazioni ampie, medie e ravvicinate di una scena. Prova il seguente esercizio originale, quindi metti insieme le clip in quest'ordine.

• Ampio: mostra il tavolo, il foglio e la persona in modo che sappiamo dove si svolge l'attività.
• Medio: mostra la parte superiore del corpo e le mani che avvolgono il regalo.
• Primo piano: mostra la piega, il nodo o il dettaglio di finitura che le viste più ampie non potrebbero rivelare.

Cambia deliberatamente la cornice

Sposta il telefono o cambia le lenti quando disponibile, quindi controlla l'anteprima. Avvicinarsi fisicamente cambia il punto di vista e l'inquadratura. Un ritaglio digitale cambia ciò che è incluso ma non sposta la fotocamera. Si tratta di strumenti diversi e la scelta migliore dipende dallo spazio e dall'immagine che desideri.

Mantieni mani, volti e strumenti importanti all'interno dell'inquadratura durante l'azione. Un primo piano che perde le dita nel momento chiave è meno utile di una visione leggermente più ampia. Per un obiettivo ultra grandangolare, quadranti o linee rette vicino ai bordi; fai un passo indietro o scegli una visuale più ristretta se la distorsione distrae dal soggetto.

Scrivi un elenco di riprese utile

Dai a ogni scatto uno scopo, una dimensione e un'azione. Per l'esempio del regalo: “apparecchiare il tavolo / allargare / disporre i materiali”; “mostra il metodo/mezzo/piega la carta”; “mostra il risultato/primo piano/annoda il nastro”. Questo elenco è abbastanza specifico da poter essere fotografato e abbastanza piccolo da essere ricordato.

Dopo le riprese, confronta le opinioni. Se tutti e tre forniscono le stesse informazioni, rendi il primo piano più specifico o l'inquadratura ampia più contestuale. Se mancano dei passaggi, registrali prima di aggiungere immagini decorative. L'obiettivo è una sequenza che qualcuno possa seguire, non una raccolta di etichette che hai spuntato.