A-roll versus B-roll: het verschil, met een telefoonopnamelijst
Door Juste Tools · Gepubliceerd
A-roll draagt de belangrijkste actie of uitleg in een video. B-roll is aanvullend beeldmateriaal dat dit ondersteunt: een plaats, een detail, een actie of een reactie. Deze namen beschrijven de rol van een opname in de montage, in plaats van twee verschillende camera-instellingen. Hetzelfde fragment kan een andere rol spelen in een andere video.
Het verschil in een praktijkvoorbeeld
Stel je een korte video voor over het repareren van een fiets. De persoon die het probleem uitlegt en de reparatie demonstreert, levert het centrale verhaal. Weergaven van dichtbij van het versleten onderdeel, het gereedschap op de werkbank en het draaien van een voltooid wiel kunnen deze verklaring ondersteunen. Je hoeft niet elke mooie foto B-roll te noemen; het moet iets bijdragen aan dit specifieke verhaal.
De filmhandleiding van Adobe beschrijft B-roll als beeldmateriaal dat de hoofdclips aanvult, inclusief materiaal dat een scène vastlegt of een overgang helpt. De voorbeelden in dit artikel zijn onze eigen oefeningen. Ze laten zien hoe je ondersteunende beelden kiest voordat je begint met filmen.
Drie banen voor ondersteunend beeldmateriaal
Laat eerst zien wat de kijker moet begrijpen. Als iemand een los handvat noemt, laat het publiek het handvat dan zien. Ten tweede, geef een gevoel van plaats. Een bredere kijk kan verklaren waar de actie plaatsvindt. Ten derde: zorg voor opties in de bewerking wanneer u een uitleg inkort of een pauze verwijdert.
Houd de relatie eerlijk. Een later gefilmde close-up is vaak handig voor een demonstratie, maar een reactie van een ander moment kan een interview verkeerd voorstellen. Gebruik geen niet-gerelateerde afbeelding op een manier die impliceert dat deze een bewijs is van de gebeurtenis die wordt beschreven.
Een zes-shot B-roll-lijst voor een telefoon
Voor een kleine instructievideo bereidt u deze lijst voor voordat u gaat opnemen. Laat elke clip kort draaien voor en na de nuttige actie, zodat je ruimte hebt om te knippen. Onderstaande tijdsduren zijn werksuggesties voor de oefening, geen regels voor elke film.
- Plaats: een stabiel, breed zicht op de bank en de fiets, ongeveer vijf seconden vastgehouden.
- Probleem: een beter beeld van het versleten of losse onderdeel.
- Voorbereiding: handen selecteren van het juiste gereedschap vanaf de bank.
- Actie: de reparatiestap vanuit een weergave die de beweging gemakkelijk te begrijpen maakt.
- Detail: een close-up van het resultaat, met het gereedschap uit de weg.
- Resultaat: de voltooide fiets of het gebruikte wiel, ingelijst zodat het resultaat zichtbaar is.
Houd de weergaven compatibel
Kies een oriëntatie voordat u gaat filmen. Het combineren van portret en landschap kan opzettelijk werken, maar het bemoeilijkt een snelle bewerking. Houd het licht redelijk consistent en controleer de focus op de werkelijke details. Een brede blik schept context; een close-up moet dichtbij genoeg zijn om iets nieuws te onthullen.
Als de actie veilig kan worden herhaald, film deze dan één keer breed en één keer dichterbij. Controleer de continuïteit tussen de opnames: hetzelfde object, dezelfde handpositie en fase van de actie. Voor een actie die u niet kunt herhalen, kiest u eerst de belangrijkste weergave en gebruikt u een tweede weergave alleen als uw apparatuur dit ondersteunt.
Bouw een korte reeks
Begin met de uitleg en plaats vervolgens een ondersteunende afbeelding op het moment dat het onderwerp ter sprake komt. Keer terug naar de hoofdactie wanneer dat het publiek het volgende nuttige stukje informatie oplevert. Kijk eens een keer zonder geluid: weet jij nog waar de reparatie over gaat? Luister dan zonder te kijken: blijft de uitleg helder?
B-roll lost een onduidelijk verhaal niet vanzelf op. Als je niet kunt zeggen waarom een fragment erbij hoort, laat het dan weg of herschrijf de uitleg. Een paar relevante weergaven bieden u doorgaans nuttiger keuzes dan een grote map met aantrekkelijke maar niet-gerelateerde beelden.