A-roll vs B-roll: różnica z listą zdjęć zrobionych telefonem
Przez Juste Tools · Opublikowano
A-roll przedstawia główną akcję lub wyjaśnienie w formie wideo. B-roll to dodatkowy materiał filmowy, który to wspiera: miejsce, szczegół, akcję lub reakcję. Nazwy te opisują rolę ujęcia w edycji, a nie dwa różne ustawienia aparatu. Ten sam klip może odgrywać inną rolę w innym filmie.
Różnica na praktycznym przykładzie
Wyobraź sobie krótki film o naprawie roweru. Osoba wyjaśniająca problem i demonstrująca naprawę przedstawia główny wątek. Bliskie widoki zużytej części, narzędzi na stole warsztatowym i gotowego toczenia koła mogą potwierdzać to wyjaśnienie. Nie musisz nazywać każdego ładnie wyglądającego shota B-roll; powinien wnieść coś do tej konkretnej historii.
Przewodnik filmowy firmy Adobe opisuje B-roll jako materiał filmowy uzupełniający główne klipy, zawierający materiał ustalający scenę lub ułatwiający przejście. Przykłady w tym artykule są naszymi własnymi ćwiczeniami. Pokazują, jak wybrać zdjęcia pomocnicze przed rozpoczęciem filmowania.
Trzy prace za materiał pomocniczy
Najpierw pokaż to, co odbiorca musi zrozumieć. Jeśli ktoś wspomni o luźnym uchwycie, pozwól publiczności go zobaczyć. Po drugie, daj poczucie miejsca. Szersze spojrzenie może wyjaśnić, gdzie toczy się akcja. Po trzecie, wprowadź opcje w edycji, gdy skracasz wyjaśnienie lub usuwasz pauzę.
Utrzymuj szczerość związku. Nakręcone później zbliżenie często przydaje się do demonstracji, ale reakcja z innego momentu może fałszywie zinterpretować wywiad. Nie używaj niepowiązanego obrazu w sposób sugerujący, że stanowi on dowód na opisywane wydarzenie.
Lista sześciu strzałów B-roll do telefonu
Aby przygotować krótki film instruktażowy, przygotuj tę listę przed nagraniem. Niech każdy klip będzie odtwarzany przez chwilę przed i po przydatnej akcji, aby mieć miejsce na wycięcie. Poniższe czasy trwania są propozycjami roboczymi ćwiczenia, a nie zasadami dotyczącymi każdego filmu.
- Miejsce: stały, szeroki widok na ławkę i rower, utrzymywany przez około pięć sekund.
- Problem: zbliżenie pokazujące zużytą lub luźną część.
- Przygotowanie: ręce wybierające odpowiednie narzędzie ze stołu.
- Działanie: etap naprawy z punktu widzenia ułatwiającego zrozumienie ruchu.
- Szczegół: zbliżenie wyniku, z narzędziem na uboczu.
- Wynik: gotowy używany rower lub koło, oprawiony w ramę tak, aby efekt był widoczny.
Zachowaj kompatybilność widoków
Wybierz orientację przed filmowaniem. Mieszanie portretu i krajobrazu może działać celowo, ale komplikuje szybką edycję. Utrzymuj w miarę spójne światło i sprawdzaj ostrość na rzeczywistych szczegółach. Szerokie spojrzenie ustala kontekst; zbliżenie musi być wystarczająco bliskie, aby odsłonić coś nowego.
Jeśli akcję można bezpiecznie powtórzyć, sfilmuj ją raz szeroko, raz bliżej. Sprawdź ciągłość pomiędzy ujęciami: ten sam obiekt, położenie dłoni i etap akcji. W przypadku akcji, której nie możesz powtórzyć, wybierz najpierw najważniejszy widok, a drugiego użyj tylko wtedy, gdy Twój sprzęt to obsługuje.
Zbuduj krótką sekwencję
Zacznij od wyjaśnienia, a następnie umieść obraz pomocniczy w momencie poruszenia tematu. Wróć do głównej akcji, gdy dostarczy to widzom kolejnej przydatnej informacji. Spróbuj obejrzeć raz bez dźwięku: czy nadal możesz stwierdzić, czego dotyczy naprawa? Następnie słuchaj, nie patrząc: czy wyjaśnienie pozostaje jasne?
B-roll sam w sobie nie naprawia niejasnej historii. Jeśli nie możesz powiedzieć, dlaczego dany klip należy do niego, pomiń go lub przepisz wyjaśnienie. Kilka odpowiednich wyświetleń zwykle daje bardziej przydatny wybór niż duży folder atrakcyjnych, ale niepowiązanych materiałów.